‘Het sublieme’ is een sleutelbegrip in manifesten en debatten over kunst. De term wordt vaak in verband gebracht met ‘het verhevene’ in de natuur. Het is echter bepaald geen eenduidig begrip. Denkers, dichters en kunstenaars gaven het in de loop der eeuwen vele betekenissen en verschijningsvormen. Laten we met docent Arthur D’Ansembourg eens kijken naar de rol van het sublieme in de filosofie en de beeldende kunst van de romantiek tot nu. Incl. digitale hand-out

Wat wordt verstaan onder het sublieme? Gaat het over religie, metafysica, spiritualiteit? Tijdens deze specialistische studiedag maakt u om te beginnen kennis met de filosofische bespiegelingen van Edmund Burke (1729-1797), Immanuel Kant (1724-1804) en Jean-François Lyotard (1924-1998). Zij zijn van mening dat de ervaring van het sublieme fundamenteel verschilt van de ervaring van het schone. Zo stelt Kant dat wij schoonheid herkennen aan een gevoel van samenhang, overzichtelijkheid, orde en lieflijkheid, terwijl we  bij de gewaarwording van het sublieme juist oneindigheid, onoverzichtelijkheid en verbijstering ervaren.

Met de verworven inzichten in het eigen karakter van het sublieme gaan we vervolgens kijken naar kunst. Welke rol speelt het in de landschappen van William Turner, Caspar David Friedrich, William Blake? Bovendien zullen we nagaan hoe het sublieme zich manifesteert in de moderne kunstwerken van James Turrell, Guido van de Werve, Barnett Newman en Alberto Giacometti. Na afloop beschikt u zomaar over een aantal handvatten om zelfstandig en met elkaar te filosoferen over het sublieme in de kunst.